看多了所謂「自然主義」傾向的水彩畫，突然看見陳文龍的這幅〈漁村午後〉，的確讓我有一種很不一樣的感覺。 「很像畫」的色彩，「很像畫」的筆觸，彷彿積木般堆疊而成的房子與船，說真的，這幅畫離「大自然的真實原貌有點距離」，它不像是自然的翻版，但又讓人覺得 親切、貼近，離「視覺印象」一點也不遠。 畫面中所有的一切都是由「方塊」組成的，漁船、房舍、沙灘、泥土路，甚至海浪都是一

個樣，陳文龍拿著一支扁筆走天下，強令所有柔軟的、彎曲的、有圓弧形狀 的，全都挺直起來，臣服在他的麾下。 一切變得好調和，因為大家都很像。原來，「美」就是這樣來的，只要畫面能統一，遵照著大自然來畫，或者「消化了自然再反芻」，以自己獨特的方式來畫，都能 產生美。這是個創造的時代，像陳文龍這樣，改造形狀，改變色彩，加入自己的意見，更符合時代精神。 除了「再造」的優點外，這幅畫另外有一個十分吸引人的特色，那就是「動感」。大地上的一切都讓人感覺在快速移動著，海水、漁船向右側滑去，碰到泥土路後立刻左轉，隨著起起伏伏的房舍、遠山、天空以及地面上的人為筆觸往左邊跑，跑出了框外後又從左下方跑了進來，彷彿有個軸心，也有人操控著，這幅畫不斷的旋 轉，永不停止，快得連畫面都模糊了。 為什麼會有這種感覺呢？當然，運筆的方向十分重要，但畫面上物體的擺放角度也同樣重要。倘若尖尖的船頭以及它的影子都朝向左邊，這幅畫恐怕就不太妙了，一面倒的結果，無法迴旋不說，連「平衡」都會有問題。 以色彩而言，前方沙灘的那塊紅真是精采至極，它與藍色的船對比得很刺激，又是大面積低彩度的灰藍紫調中最耀眼的色彩，這是全畫的重點所在。遠方幾間房舍的 屋頂以及泥土路的右側，也漂亮的點綴一些橘紅色，這就是構圖理論上的「呼應」手法。 看起來簡潔、輕鬆的漁村風情畫，其實是兼具了理性與感性的，一幅畫想瞬間感動人，還頗有一番學問呢！ 【2011/03/26 聯合報】